詳細
シティポップの名曲の数々を生み出したメロディメイカーが自作曲をもとに解説する実践的作曲法！
1973年にシンガーソングライターとデビューし、以後は作曲家としても数々の作品を生み出してきた林哲司。
本書は、そんな林哲司が初心者にも優しくポップスの作り方を解説した実践的作曲法が満載です。「一から楽典を学ぶ必要はない」など、アカデミックな作曲法ではない身近な曲の作り方を紹介しているので、誰でも気軽に始められるのが大きな特徴となっています。
シティポップ再評価の著しい昨今ですが、「真夜中のドア?stay with me」（松原みき）、「September」（竹内まりや）、「ふたりの夏物語」（杉山清貴＆オメガトライブ）、「思い出のビーチクラブ」（稲垣潤一）の作曲者である著者が、自身の体験をもとに開示するリアルな作曲法は、きっと多くの人の参考になることでしょう。
フランクな語り口から繰り出されるヒントの数々をぜひ自分のものにして、音楽の世界を楽しんでください！
＊本書は1999年刊『新ポップス作曲法』の改訂新版です。
CONTENTS
第1章 作曲のプロセス
1 曲のコンセプトを決め、核になるフレーズを作る
2 核を中心にして全体のメロディを構成する
3 曲全体の構成を考える
第2章 モチーフ作りからメロディ作りへ
1 どうやってモチーフを作るのか
2 作曲法の3つのタイプ
3 インスピレーションを得るためのさまざまな方法
4 モチーフの形を整える
第3章 モチーフを発展させる
1 曲の成り立ち
2 モチーフから曲を作るプロセス
3 新しいモチーフの導き出し方
第4章 コードについて
1 コードの仕組みについて
2 コード進行について
3 ポップスでよく使われるコード進行
4 コード進行からメロディを導き出す
5 平凡なコード進行に変化を与えるテクニック
第5章 曲の構成を考える
1 起承転結
2 モチーフとモチーフをつなぐテクニック
3 大楽節を組み合わせるときの注意事項
第6章 テーマを設定して曲を作る
1 シングルヒットを目指す
2 洋楽の雰囲気を取り入れた曲作り
3 アレンジを想定した曲作り
4 アーティストを想定した曲作り?男性ボーカルの場合
5 アーティストを想定した曲作り?女性ボーカルの場合
6 アーティストを想定した曲作り?アイドルの場合
7 映像を意識した曲作り
8 アーティストをプロデュースする
9 コンピューターを使った曲作り
第7章 出来上がった曲に満足できないときの対処法
1 曲の善し悪しを見極める
2 モチーフのつなぎがギクシャクする
3 モチーフ同士のつながりがスムーズ過ぎる
4 サビがイマイチ盛り上がらない
5 アップテンポの曲なのにスピード感がない
6 歌い手の音域に合わせると、音幅が狭過ぎる
7 「転調」をうまく使ってみる
8 ここに気をつければ、もっといい曲になる！
コラム
1 作曲を楽しもう！
2 掟破りの斬新さ
3 なぜシティポップブームは起きた？
4 四和?とテンションコードの話
5 ディスコから学んだこと
6 メロディとアレンジ
著者プロフィール
林 哲司（はやし てつじ）
1973年シンガーソングライターとしてデビュー。以後作曲家としての活動を中心に作品を発表。
竹内まりや「SEPTEMBER」、松原みき「真夜中のドア?Stay With Me」、上田正樹「悲しい色やね」、杏里「悲しみがとまらない」、中森明菜「北ウイング」、杉山清貴＆オメガトライブ「ふたりの夏物語-NEVER ENDING SUMMER-」など全シングル、菊池桃子「卒業-GRADUATION-」など全曲、稲垣潤一「思い出のビーチクラブ」など、1500曲余りの発表作品は、今日のシティポップ・ブームの原点的作品となる。 また、映画音楽、TVドラマ音楽、テーマ音楽、イベント音楽の分野においても多数の作品を提供。ヒット曲をはじめ発表作品を披露するSONG FILE LIVEなど、積極的なライブ活動も行っている。